Nowa twórcza rzeczywistość Agnieszki Wójtowicz to cykl czternastu obrazów-kwadratów. Artystka już nie naśladuje, nie kopiuje rzeczywistości jak w ostatnich cyklach, lecz opuszcza ulice miasta, przystanki i rozkłady jazdy; zrywa z przedmiotowością i upraszcza formy. Malarski „atom” u artystki to krótka kreska wykonana korektorem. Korektor przeznaczony do wymazywania, tuszowania wcześniej błędnie napisanych wyrazów w jej malarstwie jest kreską pierwszą, pełnokrwistą, spodziewaną i zaplanowaną. Linie wykonane korektorem tworzą ruchomy obraz ściśle do siebie przylegających białych linii. Druga elementarna forma geometryczna to czarny kwadrat- tło, zostaje on z zapamiętaniem pokryty drobną kreską białego korektora. Niepowstrzymanie zapisany, z uporem zapisany. Te białe linie pokrywają prawie całą powierzchnię czarną- próbują ją zapisać, niejako poprawić. Czym jest czarne? Znany kształt czarnego kwadratu jest wyjściem ze świata i może śmiercią. Białe chce przewalczyć mrok. Tylko przez drobne czarne otwory- kratery, zagęszczające się na brzegach obrazów, przenika do nas otchłań. Istnienie koliduje z nieistnieniem, białe jest wszechogarniającym plenieniem się życia. Technika w ”Kolizjach” jest bardzo widoczna, pisanie kresek na czarnym płótnie jest informacją, treścią, językiem, który każdy z nas może czytać według własnej wyobraźni. Okrągły stempel pocztowy z datą urodzenia i miejscem, w którym tworzy artystka, pojawia się na obrazach niczym podpis, symbol obecności. Eksperymentem jest też Miejsce, w którym odbywa się wystawa. To „Manifest Wino”, winiarnia z restauracją, nie galeria. Miejsce, gdzie życie zawsze wygrywa. Monika Palikot Kurator wystawy.